诗词的鉴赏标准

诗词的鉴赏标准

诗词的鉴赏标准与创作要求，可概括为八字，即格高、情真、味厚、语工。 一、格高

林从龙说：“所谓格高，即指作品能引导读者进入一种高尚的境界。”格高也就是立意高。苏东坡说：“善画者画意不画形，善诗者道意不道名。”宋刘贡甫之《中山诗话》亦说：“诗应以意为主，文词次之，或意深义高，虽文词平易，自是奇作。” 人有人格，诗有诗格。诗格的高低，首先由立意高下来决定的。唐天宝十一年（752）秋、高适、岑参、储光义、杜甫等人同登长安慈恩寺塔，各写古诗一首。

高适诗曰：“香界泯群有，浮图岂诸相。登临骇孤高，披拂欣大壮。言是羽翼生，迥出虚空上。顿疑身世别，乃觉形神王。宫阙皆户前，山河尽檐向。秋风昨夜至，秦塞多清旷。千里何苍苍，五陵郁相望。盛时惭阮步，末宦知周防。输效独无因，斯焉可游放。”高适的诗表现了他因地位卑微，而牢骚满腹的思想状态。

岑参诗曰：“塔势如涌出，孤高耸天宫。登临出世界，磴道盘虚空。突兀压神州，峥嵘如鬼工。四角碍白日，七层摩苍穹。下窥指高鸟，俯听闻惊风。连山若波涛，奔凑似朝东。青槐夹驰

道，宫馆何玲珑。秋色从西来，苍然满关中。五陵北原上，万古青蒙蒙。净理了可悟，胜因夙所宗。誓将挂冠去，觉道资无穷。”岑参诗表现了他参悟佛理，决定弃官修道的思想。

储光义诗曰：“金祠起真宇，直上青云垂。地静我亦闲，登之秋清时。苍芜宜春苑，片碧昆明池。谁道天汉高，逍遥方在兹。虚形宾太极，携手行翠微。雷雨傍杳冥，鬼神中躨跜。灵变在倏忽，莫能穷天涯。冠上阊阖开，履下鸿雁飞。宫室低逦迤，群山小参差。俯仰宇宙空，庶随了义归。崱屴非大厦，久居亦以危。”储光义的诗表现他感到人生空虚艰难的心态。

杜甫的诗曰：“高标跨苍穹，烈风无时休。自非旷士怀，登兹翻百忧。方知象教力，足可追冥搜。仰穿龙蛇窟，始惊枝撑幽。七星在北户，河汉声西流。羲和鞭白日，少昊行清秋。泰山忽破碎，泾渭不可求。俯视但一气，焉能辨皇州。回首叫虞舜，苍梧云正愁。惜哉瑶池饮，日晏昆仑丘。黄鹄去不息，哀鸣何所投。君看随阳雁，各有稻粱谋。“杜诗一开头就出语奇突，气概不凡。“高标跨苍穹，烈风无时休。”这正是诗人对政治危机四伏的忧虑。诗中通过感事，追思贞观之治，写出对政治清明的深切怀念。最后转到对趋炎附势的谴责与鞭挞。全诗有景有情，寓意深远。表达了杜甫对国家破碎，时局艰危的关心。

从上述四首诗，可以看出四个人的不同格调。诗的立意不但要高、而且要新。

二、情真

《诗大序》曰：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”白居易说：“感人心者，莫先乎情。”陆玑说：“诗缘情而绮靡。”这些话都说明了“诗缘情”的道理。诗的产生，是诗人情感的反应。这情感乃是诗人对天地、山川、风云、雨露、鸟兽、虫鱼、草木、花果及家国社会、人类群体等万事万物的情感。有真实的情感，才有美善的篇章。

苏东坡的《江城子·记梦》：十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬃如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处：明月夜，短松冈。这首词记梦境，诉悲怀，真挚朴素、沉痛感人。

再看杜甫的《闻官军收河南河北》：剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在？漫卷诗书喜欲狂。白首放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。这首诗作于公元763年春天。当时，诗人避乱寄居梓州，忽然传来官军收复失土的消息，不禁欣喜欲狂，高歌胜利。全首直抒胸臆，一气呵成。诗人的感情如万斛清泉，奔涌而出，一泻无余。浦起龙说这是杜甫“生平第一首快诗。”这说明了诗贵情真，情真才有好诗。

三、味厚

诗讲究韵味，韵味一般指自然含蓄，天机活泼，超越言象之外，令人悠然神会而余味无穷的独特审美境界。韵味，亦可称之为“诗趣”。宋严羽《沧浪诗话·诗辨》曰：“夫诗有别材，非关书也；诗有别趣，非关理也，然非多读书多穷理，则不能极其至。……盛唐诸人惟在兴趣，羚羊挂角，无迹可求。故其妙处，透彻玲珑不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。”

诗趣有多种。清史震林《华阳散稿》云：“诗文之道有四：理、事、情、景而已。理有理趣，事有事趣，情有情趣，景有景趣。趣者，生气灵机之谓也。”“趣”是审美主体从自然性和社会性客体的本质、属性、现象中体味生动活泼、个性鲜明的种种意味。中国古体有些善于描摹客体的成功之作，其作品中趣之为理、为事、为情、为景、就很难截然处分了。兹分别举例说明。 （1）理趣。“理趣”指一般的道理旨趣。诗有理趣，是指诗人在诗里讲述道理，发表议论，应该使作品充满诗意和趣味，富有艺术感染力。有理趣的诗，不同于抽象地说理布道，而是寓道理于情趣之中，熔理和趣为一炉。林从龙说：“理趣是诗人因物而兴感，因感而悟理，感情得到理性的升华的结果。”如罗隐《咏蜂》“采得百花成蜜后，不知辛苦为谁甜。”苏轼《题西林壁》：“不识庐山真面目，只缘身在此山中”；叶绍翁《游园不值》：“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”；朱熹《观书有感》：“问

渠即得清如许，为有源头活水来。”当代诗人肖瑶有“风流莫作高低论，海在江河最下游”句，另有一位诗人：“云中一叶落，知有更高山。”句，这些诗都极富理趣。另外禅趣亦应归入理趣之中。

（2）事趣。事趣包括物趣，是诗人对事物的体察入微，描写事物富有情理或情趣。唐·皮日休《闲夜酒醒》：“醒来山月高，孤枕琴书理。酒渴漫思茶，山童呼不起。”刘宏煦在《唐诗真趣编》中说此诗：“琐屑闲事见之于诗，必如此风致翩翩，乃令人把玩不置。”另如贺知章《题表氏别业》：“主人不相识，偶坐为林泉。莫谩愁沽酒，囊中自有钱。”白居易《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”都把琐事写得富于诗情画意而充满浓郁的生活情趣。

杜甫好“细推物理”，他的“细雨鱼儿出，微风燕子斜”，“青惜峰峦过，黄知橘柚来”等咏物之作，都横生妙趣。

（3）情趣。情趣其意义主要有三：其一，是指人的志趣、志向、爱好、追求，其中包括个人的审美取向。如黄巢的《题菊花》：“飒飒西风满院哉，蕊寒香冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃花一处开。”富寿荪在《千首唐人绝句》中引刘拜山评语曰：“此咏物言志，而有天下均平，春色同登之想，胸怀气慨。陈涉辍耕之叹，未足相比。”这也是托物言志的一种情趣。其二，主要指作家在作品中所要表达的思想情感和审美取向。王维的《杂诗》：“君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花末？”

宋顾乐评曰：“问得淡绝妙绝。如《东山》诗“有敦瓜苦”章，从微物关情，写出归时之喜。此亦以微物悬念，传出件件关心，思家之切，此等用意，今人那得知！”这诗中表达王维思念家乡的思想感情。其三，指艺术作品产生的某种动人的力量，使人得到特定的审美感受。杜甫的《捣衣》：“亦知戍不返，秋至拭清砧。已近苦寒月，况经长别心。宁辞捣衣倦，一寄塞垣深。用尽闺中力，君听空外音。”“空外音”者，正是秋风传送的捣砧的声响，透出捣衣妇女关怀丈夫的一片深情。这虽是捣衣者相思深切的一种奇想，但是其情之痴，实为可悯。它感人的力量是至深的。

（4）景趣。景趣是诗人对景色所生的情趣。黄山谷云：“天下清景，不择贤愚而与之，然吾特疑端为我辈设。”王国维说：“诚哉是言！抑岂独清景而已，一切境界，无不为诗人设。世无诗人，即无此境界。夫境界之呈于吾心而见于外物者，皆须臾之物。惟诗人能以此须臾之物，镌诸不朽之文字，使读者自得之。遂觉诗人之言，字字为我心中所欲言，而又非我之所能自言，此大诗人之秘妙也。”刘禹锡《松滋渡望峡中》：“渡头轻雨洒寒梅，云际溶溶雪水来。梦渚草长迷楚望，夷陵土黑有秦灰。巴人泪应猿声落，蜀客船从鸟道回。十二碧峰何处所，永安宫外是荒台。”这八句全写景。是刘禹锡由贬虁州改移为和州（安徽）从虁州沿长江而下的途中所写。他将自己的忧郁、庆幸、灰心、憧憬等复杂心情全都含藏在八句景语中，收拢为题目中一个“望”

字，可以说句句是“望”，句句是“望”中所引起的微妙心理活动。王夫之说此诗”自然感慨，尽从景得，斯为景中藏情。”王夫之极赏爱此种抒情方式。他说：“只于心目相取处得景得句，乃为朝气，乃为神笔。”以这样的方法来写景，才是活景，才富有景趣。柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钩寒江雪。”这种取景自寓的诗亦是一种景趣。俞陛云《诗境浅说·续编》中说：“空山风雪中，远望则鸟飞不到，近观则四无人踪，而独有扁舟渔夫，一竿在手，悠然于严风盛雪间，其天怀之谈定，风趣之静峭，子厚以短歌为之写照。”这诗是柳宗元因改革失败而被贬逐穷荒——永州时写的。是诗人从自身处境、立场和性格出发而塑造的一个富有象征性意味的景趣，表现了他不畏孤立打击，高洁自赏的品质。诗中的渔翁，乃是诗人“贬时取以自寓的一个艺术形象。

诗，另外还有一种叫谐趣。吴乔《围炉诗话》：“诗固不必尽庄。”在理趣、事趣、情趣、景趣之中，有时亦可加入一些谐趣，寓庄于谐，使读者在轻松中受启迪。司空曙的《留卢秦卿》诗：“知有前期在，难分此夜中。无将故人酒，不及石尤风。”“石尤风”谓阻船之风。《江湖纪闻》：“石尤风者，传闻石氏女嫁为尤郎妇，情好甚笃。为商远行，妻阻之不从。尤出不归，妻忆之病亡。临亡叹曰：吾恨不能阻其行以至于此，今日有商旅远行，吾当作大风，为天下妇人阻之。”司空曙说自已之酒，不及石尤之风，无法将友人留住。这是一句谑语。以谑语入诗，无

疑有助于增添诗趣和韵致。寓庄于谐，在幽默中抒发了严肃的人生感慨，具有警人猛醒的艺术魅力。如唐·罗隐有首《感弄猴人赐朱绂》诗：“十二三年就试期，五湖烟月奈相违。如何学得孙供奉，一笑君王便着绯。”据《慕府燕闻录》：“唐昭宗播迁（乾宁三年，李茂贞陷长安，昭宗奔华州），随驾技艺人止有弄猴者，猴颇驯，能随班起居，昭宗赐以绯袍（即朱绂，相当于五品官员所着的服色），号孙供奉（以才艺侍奉宫廷的人。孙，指猢狲，非真姓）”。罗隐为了应科举考试，客居京华十二、三年之久，把家乡（新登）的“五湖烟月”美景，也无奈地久久相违了，可是历尽艰辛仍十试不第。而一个耍猴的俳优，仅因博得君王一笑，就轻而易举地官升五品，朱绂加身，怎不叫人愤慨不平？但他并没有正面抨击、批判。反而装出非常羡慕的样子，思量着“如何学得”孙供奉的耍猴本领，就能便便当当当上五品之官。这种把原本荒唐滑稽的笑话，说得如此一本正经，实在辛辣诙谐，令人为之喷饭。这是诗词“四趣”之外的另一种诗趣。 四、语工

高尔基说：“文学的第一要素是语言。”诗词更是优美语言的艺术。深刻的思想，丰富的感情，新颖的构思，需要善于运用优美、简洁、生动、形象的语言来表达。王安石曾提出，写诗填词要用“诗家语。”“诗家语”不同于写文章的语言。诗要求“意新语工”，如果“语”不工，“意新”也就难以完美地表达。“诗家语”的特点是：

（1）形象性。写文章一般用实用语言，写诗词用韵文，属于艺术语言；写文章要用逻辑思维，以事说理，写诗词要用形象思维，寄情思于景物，状物抒怀。用形象表现概念，是诗词创作的一个基本原则。所谓形象的性语言，应该是具体可感的形象。而不是抽象的不可感的概念。生动具体的形象，能牵动读者对记忆中的形象的回忆，从对形象的体味和感受中，领悟诗的思想并接受美的熏陶。如李商隐《无题》：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”用这些可感的具体事物来说明爱之真，爱之深，比说上一万句“我爱你”要强得多。

（2）色彩性。诗是感情文字，诗的语言也带有感情色彩，而色彩也能有力地表达感情。一般认为：“红色是热烈的有火与血的涵义；绿色有青春生命的含义；蓝色有绿水一样清凉；黄色，有庄严、富有、丰收之感；紫色，有成熟、老练之意。另外，有些名词从字面上看不出颜色，但读者一看就知道它独特的色彩。如玉、雪——白色；金——黄色；草、柳——绿色等等。杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭一青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”读这首诗，使人胸襟豁达、清心明目，这与它巧妙地显现黄、翠、白、青四色是分不开的。

（3）动作性。“诗家语”要让形象呈现动态，给人以动感，巧妙地运用动词，能使全诗生辉，产生魅力。王安石“春风又绿江南岸”的“绿”字，形容词作动词；宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字；冯延已“吹皱一池春水”的“皱”字；张先“云破

月来花弄影”的“弄”字；周邦彦“一一风荷举”的“举”字；欧阳修“绿杨楼外出秋千”的“出”字；陶渊明“悠然见南山”的“见”字；孟浩然“疏雨滴梧桐”的“滴”字；杜甫“细雨鱼儿出，微风燕子斜”的“出”与“斜”字，都是巧妙运用动词的典范。

（4）音乐性。诗词要寻求音乐与节奏的和谐，才能给人以美的享受。清李重华《贞一斋诗说》：“诗有三要，曰：发窍于音，征色于象，运文于意。”“音”包括诗歌音律方面诸种因素。如声调、音节、平仄、押韵等。李重华强调诗的音律要出于天籁，合乎自然，认为诗人借助自然之音，能使心中“或悲或喜，或激或平”之情曲微毕达，收到感人之深的艺术效果。诗讲究声情，白居易说：“诗者，根情、苗言、华声、实义”（《与元九书》）声是诗的四要素之一。声是声音，情是情感，合而言之，是指声律中表达出来的情感。可见声音在诗歌创作中其地位之重要。 （5）自然性。诗词语言要自然流畅、飘逸，朗朗上口，如行云流水，自然天成。切忌拗口、造作、苦涩。如李煜的《相见欢》：“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”语言自然流畅，千百年来脍炙人口。

形象、准确、鲜明、生动是对“诗家语”的总体要求。诗词的鉴赏标准与创作要求有许多方面，但格高、情真、味厚、语工八字是基本的标准和要求。