浅析古筝曲《雪山春晓》

作者：张莉

来源：《赤峰学院学报·哲学社会科学版》 2011年第1期

张 莉

（赤峰学院 音乐学院，内蒙古 赤峰 024000）

摘 要：乐曲《雪山春晓》创作于上世纪80年代初，作者范上娥、格桑达吉。乐曲描绘了西藏高原雪山连绵、冰雪融化、春晓在望、鲜花盛开所呈现出的美丽景色，表达了西藏人民对大自然及改革开放所带来的美好生活的无限热爱。乐曲结构完整，演奏技巧丰富多彩，旋律优美，风格独特，具有很强的感染力与时代特色。本文试从乐曲的结构、演奏技巧、旋律、演奏处理等方面进行分析，进而探求其内在的魅力。

关键词：《雪山春晓》；演奏技巧；结构；旋律；演奏处理

中图分类号：J64 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2011）01-0219-02

乐曲《雪山春晓》创作于上世纪80年代初，作者范上娥、格桑达吉。乐曲描绘了西藏高原雪山连绵、冰雪融化、春晓在望、鲜花盛开所呈现出的美丽景色，表达了西藏人民对大自然及改革开放所带来的美好生活的无限热爱。乐曲结构完整，演奏技巧丰富多彩，旋律优美，风格独特，具有很强的感染力与时代特色。本文试从乐曲的结构、演奏技巧、旋律、演奏处理等方面进行分析，进而探求其内在的魅力。

一、演奏技巧及乐曲结构

本曲运用多种古筝的演奏技巧，从引子的单音mi开始，依次使用摇指、琶音及刮奏等演奏技术，展开了一幅天地银妆的画面，展示了西藏高原的宁静与美丽；再配以五组三连音，由慢急进，由高到低，将画面聚集眼前，展示了雪山的雄伟，映托了一朵朵含苞待放的梅花的秀美；再起优美流畅的刮奏，渐强的摇指的运用，仿佛来到雪域高原，令人沉醉。紧接着引起主题,在主题部分出现了多次下滑音（乐曲的第三小节）、上滑音（乐曲的第十二小节）、颤音(乐曲的第十三小节)及整段的摇指(乐曲的第二十六小节到第四十五小节),都是在书写着西藏高原雪山的雄伟壮观，红梅怒放。连接部分，使用的是刮奏，高低起伏,强弱有序,来衬托再现部主题。此乐段主要使用了大撮、托、抹、挑及扫弦（乐曲第八十六小节到九十三小节），描写西藏鲜花盛开、冰雪融化的美丽景象。到了尾声部分，再次运用扫弦、刮奏及摇指，表现了西藏人民对新生活的热爱之情。此曲以抒情为主线，演奏技巧以滑音、摇指、刮奏等演奏技巧为主。乐曲结构简单易见，大体由五部分组成，结构图如下：

二、旋律构造特点

1.节奏。节奏能给予音乐作品的曲调以鲜明的性格，在音乐作品中，不同的节奏能够刻画不同的音乐形象，表现不用的音乐特点。在本乐曲中，符点、切分、八分音及十六分音符是主要的节奏型。大切分节奏与十六分节奏交替运用，使音乐更有表现力，大切分节奏体现了雪山的巍峨雄伟，十六分节奏体现了红梅的娇艳，如第一部分的第五、六小节、第十五小节等，乐曲第一部分的后半部分的小符点节奏与八分节奏交替进行，使音乐更具抒情性。小符点的节奏体现了人民的幸福生活，整曲没有幽怨，摇指、刮奏、花指等技巧的运用，配以气势浑厚的节奏，清脆明快，以景寄情，展现了雪山晓风、红梅怒放的景象。

2.速度。速度是乐曲的核心，能够深刻地表现音乐的意境。引子的速度自由，演奏者可以通过个人情感的理解，来选定速度、表达曲意。在第一主题部分，速度为中速（每分钟88

拍），展现了高原的魅力、雪山与红梅交相呼应的美景；连接部分使用了散板，速度由慢渐快，由弱渐强再渐弱，烘托出再现部；再现部使用了小快板（每分钟108拍），慢起渐快，到尾声部分回到原速渐慢，表现了作者对家乡的热爱之情。

3.节拍。本曲引子、连接部分与尾声使用了散拍子，乐曲以2/4拍为主。散拍子的运用使得乐曲表现力加强，感染力加深，配以2/4拍，抒情性加重。

三、演奏的处理

首先，情感是音乐的灵魂，处理好乐曲的演奏，必须要了解作品所表达的意境、作者的处境，才能更好地演奏作品。《雪山春晓》描写的是雪山的巍峨，春晓在望，雪山融化与红梅的绽放交相呼应，展现出西藏的美丽、雪山的魅力，表达出西藏人民热爱大自然、热爱新生活，及改革开放后少数民族地区发生的翻天覆地的变化等。

其次，技巧的处理。技巧是乐曲的命脉，此曲技巧处理如下：

1.起始音的处理。起始音是单音mi,在力度上应该轻柔一些，要保持音色的纯净，这个音是全曲的开始，具有领起的意义，所以这个音非常地重要，不能因为一个单音而忽视它，更不能因为它简单而降低弹奏要求。

2.左、右手技巧的配合。此曲是双手配合的曲目，右手的摇指要弹奏得连贯匀称，要弱起渐强，要跟前面的曲子有连贯性，不能突然出现。右手的琶音，要注意弹奏力度与速度，琶音的力度、速度是一致的，不能忽快忽慢。左手的三音琶弦与右手的四音琶弦，音要有纯净的质感，还要注意力度与速度的统一，由低音到高音依次弹奏，左右手要有连接性，两组琶音要融为一体，避免出现换组琶弦痕迹。左、右手配合要密切，对位要正确。

3.刮奏与扫弦的处理。（1）此曲出现了多次的刮奏，刮奏应该遵循演奏要领，弱起渐强，手指要放松，自然地刮奏琴弦，要有强弱感。此曲的刮奏属于固定起止音左手刮奏，要严格按要求的起音起刮奏，结束音结束的刮奏，不可随意刮奏，左手的刮奏要与右手的弹奏密切结合，严格对位，双手弹奏要一致，注意整体音响效果。（2）扫弦，是左手或右手向内或向外拨数弦，向后扫弦一般扫的都是低音区的，比较的浑厚。扫弦是为了加强音响强度、渲染气氛时所用的技法，可以用右手扫弦，也可以用左手扫弦，这要根据具体作品来确定。此曲使用的是左手扫弦与右手扫弦相结合的方法，采用了向后扫弦的方法，能更准确地体现乐曲的意境。扫弦时，手指要放松，用手腕带动手臂，四指同时扫弦，要注意节奏与音与音之间的对位。

4.摇指的处理。摇指分为大指摇指与食指摇指，大指摇指音响效果好，本曲的摇指选择了大指摇指的方法。本曲出现了整段的摇指，这样手臂、手腕必须放松，用腕的力量带动手臂，大指摇指要均匀，具有连贯性，再未出现力度标记时，力度要保持一致。

《雪山春晓》是一首以景寄情的具有民族地区特点的乐曲，此曲技巧丰富，旋律优美，

具有较高的欣赏价值和演奏价值，为众多古筝演奏者所青睐，是音乐会上久演不衰的保留曲目。

参考文献：

〔1〕闫黎雯.中国古筝名曲荟萃（中）.上海音乐出版社,2000.

〔2〕潘朱军.学院派古筝演奏缺点儿啥？.乐器,2009(10).

〔3〕杨娜妮.初级古筝教程.辽宁人民出版社,1991.

（责任编辑 孙国军）