古印度语──梵语对欧美语言学的影响

古印度语

──梵语对欧美语言学的影响

陈聪聪 西北大学

摘 要：直至19世纪初，正是因为对梵语研究的发现，音素产生浊辅音和清辅音、送气与不送气、鼻化与非鼻化的历史比较法和历史比较语言学才得以诞生，随之才出现了一个新的研究领域——语言学。本文首先解释了什么是梵语及其产生，而后通过比较二者对某些语言问题的分析描写，探讨了古印度语言学对现代欧美语言学的影响。

关键词：梵语；欧美语言学；影响[中图分类号]：H71 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2016)-36-148-02一．引言

古代印度是世界文明古国之一。公元前2000多年以来，哈拉帕的文化已经相当发展。根据有关资料判断，公元前1000多年以前，古代印度地区的语言研究就已经达到了很高的水平。直至18世纪末期，欧洲语言学发现了古印度语—梵语与大多数欧洲语言的亲缘关系。正是梵语研究的发现，才开始了19世纪的比较语言学和历史语言学。当然，人们的确把大部分的注意力集中到了梵语与欧洲当地语言的关系上，但却忽略了梵语的语言特点对现当代欧美语言学的语言特点所产生的影响。

二．梵语

自1498年葡萄牙航海家达伽马发现了从欧洲绕道非洲到达印度的航线，欧洲人就开始接触到当时印度的圣语—梵语。梵语在印度的地位，如同拉丁语在欧洲中古时代（五世纪至十五世纪）的地位，欧洲学者自然对梵语产生浓厚的兴趣，结果发现梵语与欧洲语言有惊人的相似性。十八世纪后期英国威廉.琼斯爵士有段话，被誉为历史比较语言学的开创之言：“梵语，不管它的古老形式怎样，它具有奇妙的结构。它比希腊语更完善，比拉丁语更完整，比它们二者更精美；它在动词词根和语法形式上，将希腊语和拉丁语更紧密地联系起来。三者之间的关系如此紧密，它们来自同一源头。”

关于古印度语对于欧洲历史语言学的价值，以下我总结了三点：1.梵语的历史比当时任何其他已知语言的历史更为悠久，它最早的文献可追溯至公元前一千年；2.梵语的词法相当清晰，它的早期形式保存完好，各类变形都是可分析的。相对而言，欧洲语言如希腊语的s以及滑音性的i和u都很早消失了，再加上元音省略，使得原始形式难以追溯；3.梵语清晰的结构使得梵文学家可以追溯它的演变，这对西方学者尤为重要。

三．梵语对欧美语言学的影响3.1语音和音位方面

首先我们要知道梵语研究主要集中在三个方面：一般语言理论和语义；语音和音位；语法描写。而印度语言学最突出的成就表现在语音学和音位学上。实际上他们研究的重点是生理语音学，通俗点讲也就是找出并发现发音器官对不同的语音是怎样起作用的。

3.1.1发音器官

古印度语言学家认为，发音部位分为两大类：口腔内部和口腔外部—声门，肺部，鼻腔。口腔外的这三个器官，使

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区别，从而引出五种区别特征。对口腔内部的器官，从后往前加以描写，直到唇部。他们区别了四种阻塞：口腔全部阻塞（闭塞音和鼻音），摩擦阻塞，半元音阻塞和无阻塞（元音）。发音部位又分为静止部位（如硬腭）和活动部位（如舌部）。他们的分析为科学生理语音学奠定了坚实的基础。

3.1.2连接音变

众所周知，一个句子的产生是由词与词之间的搭配而形成的，而当搭配关系成立后，词首与词尾的音会发生相应的变化，这一现象引起了梵语语言学家的注意。他们认为，当一个清辅音结尾的词与一个浊辅音开头的词搭配组成句时，前词末尾的清辅音就会受到影响而浊化。这种语音变化现象，古印度语言学家称之为“连接音变”。

3.1.3语素变体

印度语言学家的杰出代表潘尼尼确立了各种词类的基本词形，即“原形”，接着又建立了两种不同的语素规则：语素音素变化规则和内在联结规则。其作用是协助原形转变成其实际使用所需的各种形式——“替换形式”。即有一般规则，又有例外情况。如果以英语动词第三人称单数变化为例，一般在动词末尾加/s/,如drinks，comes；但有时加上的是/is/(passes, watches), 另外还要详细标记一些不规则动词的变化情况(carry-carries, have-has)。

3.1.4音节结构

梵语研究人员们认为，音节中心应该是一个元音，元音前可有一个或n个辅音，元音后也可以再跟一个辅音。尽管他们在划分音节的问题上产生了分歧，但还是普遍认为以元音来划分音节是不二选择。

以上四点关于语音及音位方面的分析是梵语语言学家对语言所做的杰出贡献，并且他们这种研究梵语的方法一直以来都对现当代欧美语言学产生了重要影响，促进了语言学大方向的发展与进步。

3.2语法方面

梵语研究人员们对语言学理论所做的另一大贡献就是他们对梵语进行了切实有效的语法分析。罗宾斯曾经断言：声誉的，主要还是他们的理论和对梵语的语法分析”。

3.2.1词素

一个或多个词素的组合就是一个词。潘尼尼认为，梵语里的词是由两部分构成的：即词根与词缀；并且他与其他古印度语言学家们对词的结构关系做了详尽的描写。迄今为止，“词素”这一概念已经被现代几个主要语言学流派应用。尽管对这一概念的采用他们会使用不同的专业术语，并且其观点也大相径庭，但都有一个共同的特点，那就是重视对词素的分析，并且对“词素”这一最基本的语言单位进行了相应的语法分析。众所周知，早期传统语法并没有像梵语研究人员那样去把词看成是由各种词素构成的，因为传统语法的产生是受到古希腊语言学的影响而不是古印度语言学。因此直到欧洲的语言学家们注意到了古印度语也就是梵语才逐

“尽管古印度人对语言学的功绩是巨大的，但是使他们享有文化长廊

渐去修改并发展了传统语法，使其更加合理化。

3.2.2“零位”描写法

那种原则上应该有的标记但在实际生活中却并不存在，这一现象被称为“零位”描写法。也就是我们通常见到的那些，如：表示英语名词复数时要在词尾加上词素-s，但 fish（鱼肉），water（水）， paper（纸）却都没有添加任何标记。这也就是说：一个名词多是由一个词根与其相对应的派生变化或曲折变化共同组成的。但是有的名词只有词根，于是就用“零位”来解释这个现象。因为其简单又高效的作用及方法，“零”这个概念已被各语言流派大家们广泛采用。

3.2.3句法结构

古印度语言学家早就意识到句子的构成不是一蹴而就的，而是要受到各种因素的制约，尤其是要受到语义、词与词的搭配关系的影响。若一个句子的语法是完全可以被解释得通，但却过不去逻辑的坎儿，那么这种句子也得不到大众的认可，也会被认定为无效句。比如：Tom eats the desk.(汤姆吃桌子)，这个句子的语法完全正确，三单的变形完全符合目的语的要求，可其语义却根本说不通，因此这样的句子也不能算是正确的。

3.3普通语言学方面

谈到一二元对立时，大部分的语言学家都认为这是瑞士语言学家索绪尔研究发展的结果。毋庸置疑，索绪尔在他的《普通语言学教程》一书中的确提到了语言和言语的二分法，

并对此做出了较为全面地阐述。可事实上，很早以前研究梵语的部分语言学家们就已经开始探讨二者之间存在的关系了。公元七世纪的巴迪哈里完整了“spnota（内涵永久实体）”与“dhvani（外显即时表达）” 。其中“sphota”指的是抽象的语言原则，那些在口头或书面体上并没有实际展现出来但却在现实中长期存在的东西；“dhvani”指的是人们所观察到的真实的言语活动或者言语活动的结果。尽管对二者的概念没有解释的很明确，但是这二者的关系很明显指的是当今语言学所说的“语言”与“言语”的关系。

四．结论

印度语言学的冲击使得欧洲语言学大为改观，同时也是印度人尤其是那些梵语研究人员所做的贡献使得欧洲的语言学有了接下来的显著发展。不得不说，通过采用比较分析法对梵语与欧洲语言进行研究，使得欧美语言学越来越系统完整。总之，古印度语言学对现代欧美语言学的影响是不容忽视的。

参考文献：

[1]刘润清，西方语言学流派，北京：外语教学与研究出版社，1995.4（2011.12重印）.

[2]徐志民，欧洲语言学简史，上海：学林出版社，2005.8.[3]裴特生[著]&钱晋华[译]，北京：世界图书出版社北京公司，2010.4.

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后情绪较平稳→情绪激动（暗示公主遭遇不幸）来进行。舞剧《天鹅湖》在经典型的基础上，增加了与音乐的完美结合，为古典芭蕾艺术的发展起到了承上启下的作用。

芭蕾舞剧共有四幕。红色的帷幕慢慢地拉开了，台上出现了宫廷的背景，亮堂堂的宫廷里有一位搞笑的宫廷小丑，有一位高贵的王后，还有一位威武的王子。有许多王子的朋友在一起翩翩起舞。它里面出现了洁白无瑕的天鹅公主，还有四小天鹅表演的四人舞，更有天鹅公主和王子表演的双人舞，舞蹈动作都是高难度动作。这一幕的配乐非常优美，再加上演员的舞姿也非常优雅，让观众大饱眼福。

优美的动作，动感的旋律。当当当，呼呼呼……随着音乐的响声，我们正“进入了天鹅湖……”

芭蕾舞剧《天鹅湖》把舞蹈和戏剧联系在一起，一边演戏，一边跳舞，音乐和舞蹈配合得很好，令人看得如痴如醉。

当舞蹈快的时候，音乐的节拍也跟着快了。当不同人物出场，就会有不同风格的音乐。例如：黑天鹅出场时，音乐是紧张的；白天鹅是温柔的音乐，令人知道谁是邪恶的，谁是善良的。舞蹈演员不只是会跳舞，脸上的表情也十分丰富，表达了他自己的思想。这就是一个优美的童话，里面充满了幸福，充满了忧伤，充满了邪恶，充满了战斗，充满了……

在舞蹈中，主人公的双脚就像蝴蝶的翅膀，不停地在空中“飞舞”，配乐有些让人激动，有些令人温柔，令人悲伤。

随着王子与黑天鹅激动人心的战斗，正义战胜了邪恶，随着美满结局拉下了帷幕。正因为舞剧《天鹅湖》中有舞蹈与音乐的完美结合，才使《天鹅湖》成为古典芭蕾中的一道最耀眼的风景，代表着西方古典芭蕾的巅峰之作。

四、结语

这三个不朽的传世之作是源自意大利和法国的古典芭蕾，最终因为有芭蕾大师彼季帕和音乐家柴科夫斯基对舞蹈与音乐的不断创新与整合，而在俄罗斯这一片丰沃的艺术土壤上托起了芭蕾的另一片天空，铸就了俄罗斯芭蕾的辉煌。芭蕾大师彼季帕和音乐家柴科夫斯基在舞剧中的合作，带给了舞蹈界和音乐界一个重要的启发：创新是艺术不竭的源泉和动力，艺术只有创新，才能发展，才能从完美走向辉煌！我们知道一部好的作品背景音乐的重要性，《天鹅湖》就是因为这一点，从此改变了音乐是舞蹈的陪衬和简单伴奏的地位，当然，音乐之美还远远不止如此。在这部剧里，我们感受和体验到了音乐与舞蹈的完美结合，懂得聆听，方有享受，这其中有太多不可诉说的东西，古人云“礼乐教人”，说的大概就是这个道理。参考文献：

[1]韩中启.我对《天鹅湖》舞剧的一点看法[J].金田,2013(12).[2]张杨子.赏析芭蕾舞剧中舞蹈与音乐的完美结合——以彼季帕与柴可夫斯基的合作为例[J].魅力中国,2014(8):99.

[3]吴修林.柴科夫斯基歌剧《黑桃皇后》戏剧冲突的初步阐释[D].福建师范大学,2008.

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