中国电影史

中国电影史复习资料

一． 填空判断选择

1. 西洋影戏在中国首次放映是在1896年8月，地点是上海徐园的“又一村”。

2. 西班牙商人加伦白和雷玛斯在上海经营放映。雷玛斯在1908年搭建了上海第一个专门的影院——虹口大戏院

3. （填空）1905年，北京丰泰照相馆的老板任庆泰拍摄了《定军山》，此片揭开了中国电影制片的第一幕。

4. 由张石川、郑正秋等人于1913年在上海创办的新民公司，以及黎民伟等人在香港创办的人我镜剧社，在资金和技术上都与外国电影商人有密切的联系。其中，后者协助美国商人布拉斯基的华美影片公司拍片。这两家机构拍摄了中国最早的两部短故事片《难夫难妻》（1913）和《庄子试妻》（1913）。

5. 1916年，商务印书馆开始拍摄电影，并在1918年正式成立影戏部。商务印书馆的影戏部是真正意义上的民族资本开办的第一家电影机构。

6. （判断）1921——1923年间，“明星”公司和“商务”影戏部先后出品了《阎瑞生》凶杀片（1921）、《海誓》爱情片（1922）、《红粉骷髅》警匪片（1922）、《张欣生》（1923）、《孝妇羹》（1923）和《孤儿救祖记》（1923）等9部长故事片。

7. （填空/判断）张石川在20世纪20年代初为“明星”公司拍的故事片《劳工之爱情》（1922）是中国电影资料馆保留下来的年代最早的中国影片，由郑正秋编剧、张石川

导演。

8. 《孤儿救祖记》（1923）由“明星”公司拍摄，由郑正秋编剧，郑正秋、周剑云撰写字幕说明，张石川导演。主要演员有王汉伦、郑鹧鸪、郑小秋等，此片成为了中国民族电影确立的标志。

9. （选择/判断）20年代上海6家电影公司：明星影片公司，长城画片公司，神州影片公司，上海影戏部，大中华百合公司（1925），天一公司（1925）。还有一个公司后来迁至香港——民新影片公司。

10. 洪深编剧了《卫女士的职业》和《少奶奶的扇子》，以及中国第一个比较完整的电影剧本《申屠氏》。其中，《申屠氏》第一次以景为单位。

11. 万氏兄弟：《大闹画室》、《一封书信寄回来》

12. 濮舜卿是侯曜的妻子，中国第一位女电影剧作者。（49年以前比较知名的是白薇，艾露，张爱玲）

13. 神州影片公司的创办人是汪熙昌，神州派作品以描写情感见长，多写男女之情，如《不堪回首》（1925）和《花好月圆》（1925）；朋友之情如《道义之交》（1926）；兄妹之情如《难为了妹妹》(1926)。其中《不堪回首》由裘芑香导演。

14. 欧化产生的原因：中国近代所遭受的屈辱，使中国文化一直面临着何去何从的两难境地。是全盘学习西方，还是重张中国传统文化精神，成为知识界争论不止的问题。上海作为重要的通商口岸，吸引着西方冒险家与投资商的目光，也造就了一批洋买办和新式

资本家。经济上的附着直接影响到了他们在文化上的认同。欧美雨打造出十里洋场的城市风貌，现实生活场景的欧化，也直接反映在电影场景的描写中。因此，在20世纪20年代的中国电影创作中，出现了一批“欧化”倾向严重的影片，主要代表是大中华百合影片公司。

15. 大中华百合影片公司的主创人员有陆洁，顾肯夫，陈寿荫和王元龙。他们都接受过西式教育，在制片上倾向“欧化”。

16. “天一”公司以“力避欧化”为旗，遵循传统道德，在表现上重娱乐化。“天一”的创办人是邵醉翁。

17. 但杜宇经营“唯美的”上海影戏部。

18. 一向尚古、尊奉传统伦理的“天一”公司开风气之先，最早投入古装片的拍摄。比较知名得有《梁祝痛史》、《义妖白蛇传》。

19. 神怪武侠片由“明星”公司肇始。最著名的是《火烧红莲寺》

20. 1931年秋，上海影戏公司、民新影片公司、大中华百合影片公司跟罗明佑的以经营影院业为主的华北电影公司合并，组成联华影业制片印刷有限公司。

21. （判断）联华公司成立后，在制片方针上，提出“提倡艺术、宣扬文化、启发民智、挽救影业”，并以“复兴国片，改造国片”为口号推动国片复兴运动。

22. 连集拍摄和影像特技是神怪武侠片的两大形式特征。这些连集片借鉴了中国传统章回体小说结构；而摄影特技的运用带动了整个电影艺术和技巧的提高。停机再拍、倒拍、

逐格拍摄、多次曝光、模型顶接、真人与动画结合、叠印一级机关布景等。

23. 1930年底，国民政府颁布了《电影检查法》，电影被纳入了国民党中央管理体制。

24. 1932年5月，夏衍、钱杏邨、郑伯奇三人加入了“明星”公司。

25. 1933年2月，中国电影文化协会在上海成立。而中国电影文化协会标志着中国电影文化运动（即新兴电影运动，左翼电影运动）正式开始。1932年~1933年间，各电影公司纷纷转变作风，积极拍摄具有社会现实内容和爱国进步意义的影片，并很快形成了一个创作高潮。洪深称1933年时“中国电影年”。

26. 第一部左翼电影是“明星”公司拍的《狂流》。

27. 从1932年开始到1937年“七七事变”全面抗战爆发，左翼电影运动大致经历了以下三个阶段：

A. 兴起和高涨阶段（重点！）。这一阶段拍摄的影片有抗日救亡主题的《民族生存》、《中国海的怒涛》、《乡愁》、《大路》、《小玩意》等；揭露黑暗社会中恶势力对平民百姓特别是妇女的欺压和凌辱如《神女》，《船家女》，《脂粉市场》，《新女性》等；展示阶级的对立和都市生活的罪恶，如《上海二十四小时》，《城市之夜》，《都会的早晨》，《香草美人》等。还有《渔光曲》、《春蚕》等表现帝国主义的经济侵略和对中国资源的霸占造成的农村经济的破产；《三个摩登女性》，《女性的呐喊》，《母性之光》，《时代的儿女》，《女儿经》等指示了女性和青年的出路。

B. 曲折发展阶段。

C. 国防电影运动阶段。

28. 电影中的声音包含了音乐（包括配乐和插曲）、对白和音响（自然音响和人工效果音响）三个要素。三个要素在中国是按照音乐到音响再到对白这样的顺序逐渐进入电影的。

29. 在《野草闲花》中出现的《寻兄词》是第一首电影插曲。

30. 1934年成立的“电通”影片公司经共产党的电影小组通过司徒慧敏与他们合作改为制片公司。其出品了《桃李劫》《风云儿女》等。

31. 艺华公司再被国民党特务捣毁后，公司老板严春堂迫于政治压力，把公司逐渐变为拍摄“软性电影”的基地，并出品了《化身姑娘》等一批“软性”商业片。

32. 蝴蝶、金焰分别被评为“电影皇后”和“电影皇帝”。

33. （选择/判断）电影摄影方面，董克毅、王士珍、周诗穆、陈晨、吴蔚云、黄绍芬、周克、洪伟烈、周达明、余省三、薛伯青、吴印咸等都做出了很大贡献。

34. 词作家田汉、孙师毅、郭沫若、安娥、关露等；作曲家聂耳、冼星海、任光、吕骥、贺绿汀、黄自、赵元任等都创作了优秀的电影音乐和歌曲。

35. 1931年，蔡楚生到“联华”公司任编导。《渔光曲》就是他导演的。

36. 吴永刚编导了《神女》

37. 费穆编导了《狼山喋血记》《人生》《香雪海》《天伦》。后三部是对中国文化和人文精神方面的探讨。其中《人生》和《天伦》都由钟石根编剧。

38. （名词简答）何为“软性电影”：1936年出现的一种电影创作倾向，即完全是“艺术至上”、“纯艺术”、“纯娱乐”。他们以艺华公司为阵地，以《现代电影》等杂志为基地，发表了自己的观点，其理论核心是攻击新兴电影理论的电影意识形态性，提出了“形式美学论”和“娱乐”本位电影观。

A. 形式美学论的代表是刘呐鸥，他主张形式主义的电影观，认为“怎样描写”要比“描写什么”更重要，因此电影创作者采取“美的关照态度”。

B. 娱乐本位电影观的代表是黄嘉谟，他提出电影是给眼睛吃的冰激凌，给心灵坐的沙发椅。

软性电影的代表人物有黄嘉谟、刘呐鸥、黄天始。

39. 马徐维邦因为《夜半歌声》而被誉为“恐怖大师”。

40. 1937~1945年这一段非常时期的电影被分在了四个地区，呈现着不同的电影演变方向。这四个地区是：国民党统治区、抗日根据地、租界区（上海和香港）、沦陷区（东北、华北、华南）。

41. 上海租界区电影以歌舞片和古装片居多；香港租界区电影以抗战片居多。

42. （名词解释）什么叫“孤岛电影”：孤岛时期是指1937年“八一三”事变后，中国军队撤出上海，日军进入出西方列强在上海的租界以外的其他地区，到1941年太平洋战争爆发，日军占领整个上海为止。在这个时期，日本帝国主义与西方列强尚未正式开战，所以西方列强在上海的租界区得以继续存在，形成了一个相对独立的区域，史称孤岛。这个时期上海租界内的电影被称为“孤岛电影”，两大创作潮流是：古装片和歌舞片。

43. 古装电影《木兰从军》（卜万苍导演）用隐晦的方式表达了中国人民的抗敌意志，创造了一种借古喻今的抗战电影模式。

44. 从上海转移到香港的蔡楚生、司徒慧敏，谭友六等南下电影工作者在香港与“新时代“公司合作创作了《血溅宝山城》；而“大地公司”则拍摄了《孤岛天堂》《白云故乡》等抗战国语片。

45. 东北沦陷区的电影主要有“满映”，即“满洲映画协会”的电影活动。

46. 华北沦陷区的电影创作主要以“华北电影股份有限公司”为主。“华北公司”是以“满映”在华北地区的分支机构“新民映画协会”为基础的。

47. 上海沦陷区的电影创作以“中华电影联合股份有限公司”为主，简称“华影”公司。

48. 《春江遗恨》和《万世流芳》是两部公认的汉奸电影。

49. 国统区的10部故事片（判断题）：《八百壮士》，《塞上风云》，《保卫我们的土地》，《日本间谍》，《东亚之光》，《火的洗礼》，《长空万里》，《中华儿女》、《风雪太行山》、，老

百姓万岁》。

50. “中制”公司的故事片创作有《八百壮士》，《塞上风云》，《保卫我们的土地》，《日本间谍》，《东亚之光》，《火的洗礼》，《长空万里》，《中华儿女》等。

51. “昆仑”公司（偏左）拍摄了《万家灯火》（1948），《八千里路云和月》（1947）、《一江春水向东流》（1947，战后票房最高）。

52. “文华”公司（张爱玲和桑弧的合作在文华）则出品了《夜店》（1947）、《艳阳天》（1948）、《不了情》（1947，张爱玲编剧）、《太太万岁》（1947，张爱玲编剧）、《哀乐中年》（1949）。文华公司注重影片的艺术性，其中《小城之春》是其艺术影片的代表作。

53. “张爱玲——桑弧”式的影片都属于都市轻喜剧，都意在关注凡人生活中的喜怒哀乐。

54. 1949年4月成立的“中央电影局”（1949年10月1日后归属文化部领导）成为领导、管理组织新中国电影生产的重要机构。

55. （简答）17年电影体制的特点：新中国电影（17年电影，1949~1966）首先在体制上迥异于民国时期电影，在借鉴苏联经验的基础上，新中国建立了高度集中的管理体系和严格的计划经济模式。电影局统一进行题材规划，各电影厂承接具体拍摄任务，电影发行由电影局统购统销，配合宣传需要和城市乡村的不同特点安排影片上映。总之，生产与营销高度集中。

56. 1951年对《武训传》的批判是最早受批判的一部电影。

57. 国营电影制片厂开始起步，1949年4月“东影”率先拍摄了铁路工人克服困难修桥的故事片《桥》，这是新中国创立的第一部故事片。

58. 私营厂制作的影片《武训传》《我这一辈子》《腐蚀》《关连长》《我们夫妇之间》都受到了批判。

59. 文革前三部最有影响的喜剧：吕班导演《新局长到来之前》《不拘小节的人》《未完成的喜剧》

60. 导演水华、成荫、崔嵬、凌子风获得“北影四大帅”的称号。除此之外，“双谢”谢铁骊和谢添的作品也非常重要。

61. 郑君里导演的《宋景诗》是新中国第一部以农民革命为题材的史诗性影片。时期数年后指导的《林则徐》成为历史题材的佳作。

62. 《老兵新传》是我国第一部宽银幕立体声故事片，并以此获得了莫斯科国际电影节高度技术成就奖。

63. 桑弧改编黄梅戏《天仙配》（1955），他知道的故事片里成就最高的就是改编自鲁迅小说的《祝福》（夏衍编剧）。

64. 谢晋拍摄了《红色娘子军》（1961）《大李、小李和老李》（1962）和《舞台姐妹》（1965)

65. 鲁韧的代表作《李双双》

66. 王苹最富于代表性的作品是《柳堡的故事》（以爱情故事为题材）

67. 1965年11月10日，姚文元在《文汇报》发表《评新编历史剧《海瑞罢官》》，文化大革命的序幕就此拉开。

68. （简答）什么叫样板戏：1964年6月5日到7月31日，全国京剧现代观摩演出大会在北京举行，演出期间，出现了《红灯记》《沙家浜》《智取威虎山》《奇袭白虎团》《海港》等一批现代剧目，加上芭蕾舞《红色娘子军》《白毛女》和交响乐《沙家浜》，成为8个保留节目。在文化大革命中，江青将着8个戏据为己有树为“样板”，“样板戏”由此得名。整整10年间，八亿中国人只能看八个样板戏。1968年9月后，江青计划将“样板戏”搬上银幕。

到了1973年共拍摄了10余部样板戏电影。1973年后又有一批样板戏诞生如《杜鹃山》《平原作战》《沂蒙颂》《磐石湾》。

69. 样板戏创作的两条原则是：根本任务论和三突出原则。根本任务论指出“要努力塑造工农兵的英雄人物，这是社会主义的根本任务。而三突出原则是：在所有人物中突出正面人物；在正面人物中突出英雄人物；在英雄人物中突出主要英雄人物。

70. 样板戏的特点：A.题材、主题方面，绝大部分是革命题材，现实生活题材数量很少。B.形象塑造方面，英雄人物必定高大完美，反面人物必定丑陋渺小。C.电影语言方面，长镜头、全景镜头、特写镜头居多，语言的意识形态内涵明显。D.电影美术方面，与舞台演出的假定性和电影的真实性一致，讲究虚实结合，并直接为主题服务。

71. 1986年1月，电影局从文化部划归广播电影电视部领导。（体制变化，记住时

间）

72. （简答）谢晋对中国电影的贡献：1.谢晋的电影创作跨越了半个世纪，在17年和新世纪以来都有大量的佳作问世，在国内外获得了一系列奖项。2.在电影突破了“人性论”的禁区，以道德批判，反思人生的伦理情感综合悲剧性的历史话语，巧妙的实现了道德评价对政治判断的置换。这种电影探索方法的成功使谢晋为主流意识形态认同，观众喜爱，电影批评重视，世界影响巨大的电影人。

73. 黄蜀芹的《人·鬼·情》是女性主义电影。

74. （判断）第五代导演：以陈凯歌，张艺谋，田壮壮，吴子牛，黄建新……等等为代表，第五代导演是80年代后出现在历史舞台上的，真正叛逆的一代，同时也是在国际上产生重大影响的一代。

75. 什么叫主旋律电影：1987年7月4日，为了弘扬“主旋律”，纪念建军60周年，三大战役胜利40周年，中国成立40周年大庆，请中央批准，成立了重大革命历史题材影视创作领导小组，并从1988年1月1日期，正式由广播电影电视部、财政部提供设置重大题材故事片的资助基金。这是一套改革开放时期由中国特色社会主义电影创作“指导思想体系”的电影，这一主旋律电影创作潮流延伸到了90年代并且贯穿到了新世纪。重要作品有《焦裕禄》《大决战》《蒋筑英》《炮兵少校》《重庆谈判》

76. （简答）什么叫新生代：从20世纪90年代开始，大陆影坛涌现出的一批生于69年代至70年代，并与80年代中后期在北京电影学院、中央戏剧学院等院校接受电影、戏剧教育的新生代电影导演。他们或以愤世嫉俗的边缘话语和“独立制片”的特异方式游离于国营电影体制之外，或在国营电影制片机构内进行不无自恋色彩的个体写作，或为改

变自己的生存状况和创作环境而表现出某种回归主流话语和寻求观众认同的姿态。代表人物有：姜文，王小帅，娄烨，管虎，章明，路学长，贾樟柯，张一白，陆川，徐静蕾张元……等等。

77. （名词解释）香港新浪潮：从20世纪70年代末开始至80年代中期，香港影坛涌现出一批年龄在30岁左右的30多位年轻导演。他们大多数在英美等过研习电影课程，并不约而同地相继投身香港电视界。他们抱着对电影艺术的高度热诚，开始把握当时社会发展的脉搏电影观众的喜好。这位香港电影开拓了一个新局面，也因此被成为“香港电影新浪潮”。香港电影新浪潮立足香港本土，具有强烈的社会责任感、深厚的时代关切与鲜明的艺术个性。代表人物有：许鞍华，徐克，严浩，谭家明，方育平等。

78. （名词解释）什么事台湾健康写实主义电影：1963年3月，台湾行政院新闻局局长沈剑虹兼任“中影”董事长，副局长龚弘出任总经理，开创“健康写实”与“健康综艺”制片路线，启用李行，白景瑞，丁善玺导演，摄制了《蚵女》（1964）、《养鸭人家》（1964）等多部故事片。而“健康写实主义”的提出则源自台湾自立电影公司1963年荣誉出品、李行导演的影片《街头巷尾》。这些作品一改台湾电影服务宣政、远离现实的弊端，具有健康写实的清新气息。

79. （名词解释）什么是台湾新电影：从20世纪80年代初期开始，随着侯孝贤、杨德昌、陈坤厚、张毅等新一代导演的出现及其创作的一系列题材多样、主题严肃、个性斐然并且充满了社会关注和人文关怀的影片的登场，台湾电影在一定程度上摆脱了此前政治意识形态和商业票房压力对创作者的束缚，走向一个艺术电影、文化电影或曰作者电影的新时代。

80. 侯孝贤导演的《悲情城市》获得威尼斯电影节金狮奖，这是台湾电影继胡金铨的

《侠女》赢得戛纳最高综合技术奖之后，有一次在国际电影节上获得大奖。

这是全部复习资料，有点多。大家有取舍地背背吧……个人觉得T_T

2010.12.26