谈声乐演唱中的个性表现 ■李王婷 演唱个性是演唱者在歌曲演唱过程中所表 现所出来的一种相对稳定的、与众不同的特点。 它是演唱者对词曲内涵与思想的个体感受与体 悟,运用适合自己的演唱方法与技巧,经过个 性化的处理,为乐谱上的音乐符号与文字赋予 新的生命,诠释着自己对音乐作品的独特理解 与喜爱;也是演唱者对声乐作品在内容与形式 上的再创造。演唱个性在歌曲演唱过程中是极 其重要的。它是演唱者性格、气质、能力、生 活阅历、情感表达、艺术修养、思想水平、审 美品位等综合因素的整体体现,是演唱者通过 不断的舞台实践逐渐形成的一种相对稳定的演 唱特点和风格,也是演唱者逐步走向成熟的一 个标志。富有个性的演唱会给观众留有深刻的 记忆,并能促进歌唱作品的推广与普及,反之 那种刻意模仿、缺乏新意、没有个性的演唱, 会使演唱者的音乐道路越走越窄。在声乐演唱 中,演唱个性具体可以通过以下几个方面来表 现。 一、在演唱方法与技巧上 演唱者应该根据每个人的嗓音条件,选择 适合的演唱方法与技巧,扬长避短,充分发挥 自己的特点,形成自己的演唱个性与风格。在 生活中,我们常常会听到一首歌曲,就能猜出 它的演唱者。一般,演唱者的演唱个性越鲜明, 留给观众的印象会越深刻。乌克兰籍歌手维塔 斯以一首《歌剧2》风靡全球,他正是根据自 己的嗓音条件找到了合适的歌唱技巧与方法, 经过系统化的科学训练,最终把自己的个人演 唱能力与个性充分展现出来。曾被誉为“中国 的卡鲁索”的男高音歌唱家沈湘,在《沈湘声 乐教学艺术》中讲道:“每个人的歌唱乐器有 自己生理上的特点,唱出来的声音有不同的音 质音色。要用歌唱乐器来唱歌,就要学会重新 制造它、调理它、使用它、爱护它,要能够充 分发挥自己歌唱乐器的最好功能,保持它持久 耐用,唱得动听、感人,这就要学习正确的歌 唱方法,掌握适合自己嗓音条件的歌唱技术和 适合自己实际情况的歌唱训练过程,这样的歌 唱训练过程,是对歌唱乐器的制作、调理和再 整顿的过程。只有经过正确和良好的歌唱训练, 才能灵活自如地运用歌唱乐器,使之更适合歌 唱艺术表现的需要,发挥歌唱的艺术表现力。” 二、对声乐作品的理解上 ~首声乐作品的最终完成,需要演唱者的 二度创作。词曲中表达着词曲作者的思想内涵 与创作意图,同时也奠定了歌曲的基本风格与 情感。对于演唱者来说,要在准确理解声乐作 品的基础上,挖掘词谱内蕴含的更为深层的涵 义,凭借自己的审美感受与独特视角,找到作 品中能打动自己地方,并结合演唱技巧与情感, 把自己对作品的诠释演绎出来。歌曲《同一首 歌》,首唱是由歌手流畅演唱,后来又有毛阿 敏、蔡国庆、那英、孙楠等演唱。虽然是演唱 同一首歌曲,但他们却唱出了自己对作品的不 同理解与感受,展现了各自的演唱个性与魅力, 带给观众的是不一样的审美体验。 三、在个人情感的表达上 情感是歌唱艺术的灵魂。情感真挚、声情 并茂的演唱才会打动观众,感染观众。这就要 求演唱者必须要进入声乐作品的情景之中,设 身处地地体悟歌曲的真情实感,通过自己的情 感体验升华歌曲作品的思想内容与意蕴,情感 体验得越为深刻,歌曲表现就会越富有艺术感 染力。由于每个演唱者的性格、气质、生活阅 历、音乐修养等方面存有差异,在演唱同一首 歌曲时,会有不同的理解与感受,塑造的音乐 形象带有鲜明的个性色彩,继而产生的艺术效 果也就不同。随着演唱者社会阅历及舞台经验 的丰富,对歌曲的理解也会不断地深化,情感 处理上也会更加自然、真切、感人,歌曲的整 体表现上会趋向时代的审美需求发展。而缺乏 个人的情感体验,而是机械地模仿他人的演唱, 会给人以公式化的感觉,无法激起观众的情感 共鸣。 责任编辑姜艺艺 圆}159