◎民族音乐学 黄河之声２０１８年第１５期总第５１６期 中国小提琴艺术民族化探索的价值、成就与展望 王甜甜 （陕西交响乐团，陕西西安７１００５４） 摘要：民族化，即音乐家遵循本民族文化艺术的规律，运用本民族文化艺术的艺术形式、表现手法来进行艺术创 作，并使其呈现出民族之韵味及相应的风格。民族文化是一个不断发展、持续生长而富于生命力的东西，中国小提 琴艺术“民族化”探索，符合民族文化发展的内在要求与必然趋势。自小提琴传入中国，众多优秀的音乐家在尊重 中华音乐美学审美的基础上，找寻中国小提琴艺术“民族化”发展的独特规律，这对于当代小提琴艺术的创作发展 具有导向性意义，为中华音乐艺术之林培育了新的艺术形式，为丰富中国音乐艺术事业发展做出了积极努力。 关键词：中国小提琴艺术；民族化；价值；成就；展望 民族化，即音乐家在尊重本民族文化艺术创作原则和规律的基 础上，娴熟运用本民族文化艺术的艺术形式、表现手法来开展的， 且所创作出的艺术作品呈现一定的民族韵味及浓厚风格的一系列艺 术创作实践。小提琴是西方音乐中最为重要的乐器之一，素来有 “音乐皇后”的美誉。自随“西学东渐”之风传人我国至今，小提 琴艺术就不断地进行着“民族化”的发展探索。在众多小提琴艺术 家积极的音乐实践活动支持下，对小提琴艺术进行民族化的改造，使 其更符合华夏民族的文化审美，为中华音乐艺术之林培育了一株娇艳 妩媚的奇葩，也为推动中国文化艺术事业发展做出了杰出贡献。 一、中国小提琴艺术民族化探索的价值 民族化是文化艺术发展的必然选择。众多的艺术家们积极采用 符合本民族的艺术规律、艺术特点并具有民族气质和民族风格的艺 术形式、手法和技巧，对其他民族优秀艺术元素进行接纳、吸收和 融合，使之呈现出独特的“民族化”风格，并以此来丰富本民族的 精神世界，展现本民族的思想、愿望与精魂。小提琴艺术也概莫能 外，中国小提琴艺术的发展和小提琴音乐创作的仅历时百余年，却 已经取得了丰硕的艺术成果。从近现代至今的这些艺术家所进行的 “民族化”探索，具有极为重要的艺术价值：一是，对于小提琴艺 术本身。任何一种文化艺术的生存、壮大及发展，都需要有广泛的 民众基础，更高效的传播路径，如此才能具有极其旺盛的生命力。 小提琴艺术传人中国，力求在中国的艺术园林开出美丽的花朵， 就必须要深深地扎根在这片土地，否则只能“水土不服”，移植失 败；二是，对于本民族音乐艺术发展。从人类文化艺术发展的全局 来看，全民族文化只有是一个开放的系统，不断吸收和接纳有益于 本民族音乐发展的外来元素，使其经过不断的修正、调整，以适应 这个不断变化的内外部环境，如此方能具备更旺盛的生命力；三 是，对于世界音乐艺术发展。对抗与交融是音乐艺术发展的重要方 式，多种类型的艺术要素之间持续对抗、不断交融，最终形成新的 艺术特征，使既有的世界音乐艺术体系呈现开放、包容和发展的良 好状态，最终为人类文化艺术宝库奉上最宝贵的珍品。综上，中国 小提琴艺术民族化探索具有极高的价值。 二、中国小提琴艺术民族化探索的成果 如前所述，中国小提琴艺术家们，在积极地进行小提琴艺术民 族化探索的实践之中，形成了自身的艺术风格特色和创造性，全方 位、深刻地展现浓厚而突出的民族特色。这一重要的艺术探索取得 了极为重要的成就： （一）音乐作品创作 拥有众多优秀的小提琴音乐作品，是小提琴艺术民族化的重要 标志。中国小提琴艺术要立足民族，走向世界，就必须拥有一定数 量的，能反映中华五千年文明的、展现华夏民族十数亿人口、五十 多个民族绚烂多彩风格的小提琴作品。可以尝试将中国音乐作品运 用小提琴来演奏，借助音调、节奏、运用器乐技巧来展现传统的中 国音乐文化，使之成为适合中国观众欣赏的音乐作品，而这些作品 与西方小提琴传统曲目形成了一定差异，这些优秀的作品有洗星海的 《红麦子》、廖胜京的《红河山歌》、杨善乐的《夏夜》、马耀先和 李中汉的《新疆之春》等等，其中还要重点强调的是，深受观众喜爱 的小提琴协奏曲，由何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》。 （二）小提琴家 拥有了一定数量的音乐作品，还要有能够恰当展现民族特色和 风味的小提琴演奏家。中国小提琴演奏者要在机能上、技巧上和风 格上认真地进行训练，以具备更高的曲目掌控力。自小提琴艺术传 入中国至今，一大批的小提琴之星就在中国这片广袤的天空中冉冉 升起，我们可以细数｝ｆＩ众多的名字，如司徒梦岩和司徒华城父子、 马思聪、萧友梅、陈钢、何占豪……等等，他们都为小提琴艺术民 族化做出了极为突出的贡献。 （三）创作技法 小提琴音乐的“民族化”发展，还体现在会为了更符合中国民 族音乐审美习惯而进行一些创造性的技术创新。在中国民乐改编曲 中大量运用双音、跳弓、滑音、抹音等技巧，如在《渔舟唱晚》中 利用同指滑音来模仿古筝拨奏，在《喜相逢》中利用顿音、抛弓、 跳弓、颤弓来模仿口笛吹奏，在《二泉映月》中运用抹音、上滑 音、下滑音来模仿二胡的音色。另外，还会在一些作品中运用小提 琴艺术的新技法，如，将小提琴的琴弓从琴码前移到琴码后，或是运 用类似敲击琴弦和敲击琴身的表现手法来使小提琴发出特色的音色， 这些都极大地丰富了增强了中国小提琴艺术“民族化”的表现力。 三、中国小提琴艺术民族化探索的展望 回顾中国小提琴艺术民族化探索的历程，可以看到，众多优 秀的音乐艺术家们为小提琴艺术的民族化做出了积极的努力，在奉 献了诸多优秀的小提琴艺术作品的同时，也提供了丰富的艺术实践 经验，值得后人追溯、分析与学习。如今，小提琴艺术已经成为 中国音乐艺术中不可或缺的一部分，我们也应当站在新的历史起点 上进行展望：一方面，从外部环境上来看。当今时代，世界经济一 体化、政治多极化、文化多元化的趋势在短时间之内不可能有所改 变，甚至还会持续加深，世界音乐文化也呈现出多彩纷呈的样式， 中国音乐文化与世界其他各民族音乐文化之间的交流必将不断加 强、更加密切；另一方面，从内在发展需要来看。小提琴中国化是 小提琴艺术传人中国后的必然选择，因为，“只有民族的才是世界 的”，必须坚持民族化道路，将中国民族化的元素运用到小提琴艺 ◎民族青乐字 黄河－Ｋ．户２０１５４－弟１５期忌弟ｂｌ６期 双江民族民间音乐文化对民族团结的促进研究半 张承林 （滇西科技师范学院，云南临沧６７７０００） 摘要：双江县是中国唯一由拉祜族、佤族、布朗族、傣族４个主体民族联合组成的多民族自治县，是中国多元民族 文化之乡，生活在双江县的民族都是能歌善舞的民族，双江民族民间音乐文化能够促进民族团结，具有民族文化传 承、民族凝聚力、调节各族社会生活以及振奋民族精神等功能。本文通过分析这些共同的社会文化功能，阐述了双 江民族民间音乐文化在促进民族团结中的重大意义和价值。 关键词：双江县；民族民间音乐文化；民族团结 双江县２３种民族在长期发展中创造了一拉枯族、佤族、布朗 族、傣族为主要特征的独特和谐的多元民族民间音乐文化，音乐歌 枯族社会生活中一种较为集中的文化体现，包含着世界万物在不断 组合、运动中发展的辩证哲学观点。其产生、演变和发展与其悠久 的文化传统具有密切的关系，内容设计了生产、生存、男婚女嫁、 人情世故，体现了双江拉枯族的灵魂。并且，双江民族民间音乐文 化也包含着人类的起源问题。如： “从蛋里孵化出来，从葫芦里走 曲内容健康、形式多样。如：迄今为止，双江佤族的“佤族鸡枞 陀螺”具有独特的特征，而发现拉枯族民间歌舞文化“拉枯族７２路 打歌”是发现最为完整的民族民间音乐文化。而在节日、生产、宗 教、婚姻丧葬等重大活动中，双江县许多民族都要以歌舞相伴，有 “会说话就会唱歌，会走路就会跳舞”的美誉，歌舞已经成为双江 各民族社会生活中的重要组成部分。由于双江县民族民间音乐文化 色彩纷呈，在中国民族音乐文化中占有重要的地位，各个民族具有不 出来，由树叶变来”等在佤族、傣族等许多民族的古歌中都有所体 现。这些描写包含着天地、人类的本源，是一种物质上的朴素唯物 主义哲学观点。而布朗族的《勐茅来的人》通过一代代人的传承、 发扬而发展起来的，截止上世纪５０年代还有部分诗句在人们的口中 传唱。大意是很久以前，在一个叫“勐茅”的地方居住着一支布朗 族人，因为长期被附近勐往人围攻，寨子被烧毁、很多人被杀，他 们被迫扶老携幼四处奔逃。越过了小黑江邦外河口，最后到了“邦 丙弄”这个草丰林茂、环境宜人的地方定居下来。如： “太阳出得 天高，大地如烈火燃烧，从勐茅弄走来的人儿，蹲在这儿休息一会 同的历史、社会经济、自然环境和音乐传统，形成了各具特色的音乐 舞蹈。但从他们所反映社会现实生活的思想感情来看，双江县各民族 民间音乐文化具有一些潜在的共同社会文化功能，对促进民族团结具 有非常大的功能。间，本文通过分析这些共同的而社会文化功能，阐 述了双江民族民间音乐文化在促进民族团结中的重大意义和价值。 一、双江民族民间音乐文化具备传承功能 吧……”虽然截止目前，这首史诗已经失传，但是我们不难看出随 着语言的发展，通过边舞边唱，原始歌舞中简单的呼叫声慢慢演变 成有一定旋律的唱词，并最终形成了一种原始时代的音乐舞蹈而一 代代的相传下来，促进了民族团结，凝聚了民族向心力。 二、双江民族民间音乐文化具备民族凝聚力功能 音乐文化自身所具有的传承功能，能够极大地促进民族团结， 凝聚民族向心力。由于历史和地理环境等因素的影响，双江县中很 多少数民族都没有自己的文字，如：布朗族等。并且由于经济落后 因素的影响，即使有些民族有文字，但文化传承也存在着这样那样 的困难。因此，民族传统文化传承的重任就落到了双江县各民族的 十九大报告指出：要坚定文化自信，推动社会主义文化繁荣兴 音乐舞蹈上。在参与本民族歌舞活动中，民族传统文化通过歌舞的 形式最广泛、深刻、直接地体现出来，从而在本民族文化的熏陶 下，增强了各民族成员接受文化教化的能力，并自觉地继承下来， 代代相传而不至于流失，各民族成员在民族民间音乐文化中找到 了归属感，极大地促进了民族团结。如：通过各民族的古歌、舞 蹈、神话、史诗等，关于天地形成、人类起源等一些重大自然宇宙 盛，文化是民族精神的土壤。文化自信是民族复兴的精神引领，民 族凝聚力能够使每个民族成员集合在一个民族内的情感。作为一个 民族的族徽，双江民族音乐舞蹈具有十分明显的民族特色。如：每 个民族都有自己的民族音乐和舞蹈，音乐与舞蹈相伴相随，不用看 服饰，舞蹈伴唱和伴奏的音乐充满了本民族乡土气息，一听伴奏的 音乐，一看舞蹈动作就知道是哪个民族的。当你听到用木鼓伴奏， 跳舞时，青年妇女表现出豪放洒脱的性格，并前后左右抛甩长发， 你就一定能猜到这是佤族青年妇女著名的甩发舞；当你听到用葫芦 观文化思想一代一代传承下来。如：双江《拉枯族７２路打歌》具有 浓郁的民族性和最广泛的群众性，历史悠久、源远流长，它是拉 术之中，才能使这门乐器更好地为中国观众所接受。同时，也因为 “只有融合的才是自己的”，务必要坚持与世界融合，避免拿来主 义，构建开放式的中国音乐文化体系，不断吸收和接纳新鲜的事 物，以具有更多的艺术活性。 小提琴艺术的创作发展具有导向性意义，最终使小提琴艺术冠上了 “中国”这一前缀，形成了独属于自己独特的民族风格，引领中国 小提琴艺术实现了长足发展与进步。■ ［参考文献］ 【１］陈晓丽．马思聪小提琴乐曲创作中的民族化表现手法一以《内蒙组 曲》为侈４Ⅱ】．中国音乐，２００７，０４． ｆ２］王婉如．小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》魅力何在 一对该作品 ５０多年的研究述评【１］．浙江艺术职业学院学报，２０１３，０９． ［３】杜鹃．小提琴民族化的重要性及对传统民族音乐发展所带来的启示 『Ｉ１．乐器，２０１５，０８． 民族文化是一个往前走的、不断生长的、有生命力的事物，而 中国小提琴艺术“民族化”探索，符合民族文化发展的内在要求与 必然趋势，这既不是要抛弃传统，而是鼓励在这片土地上生长出新 的文化园艺术。自小提琴传人中国，众多优秀的音乐家和乐评家在 尊重中华音乐美学审美的基础上，找寻中国小提琴艺术“民族化” 发展的独特规律。他们在其作品创作和演奏的过程中突出了“民 族化”的导向性，并进行了富有探索性的思考与实践，这对于当代 ［４】丁运成，偶潇潇．浅探中国小提琴乐曲创作中的民族化追求Ｕ］．保山 学院学报，２０１５，０８．