戏谑中的抒情调侃中的欢乐 看多尼采蒂的歌剧《爱之Ｈ 醇》有感 Ｏｐｅｒａ Ｒｅｖｉｅｗ：Ｌ＇ｅｌｉｓｉｒ ｄ＇ａｍｏｒｅ 粪文字一景作人 国家大剧院２０１０年歌剧季，推 契尼那样熟悉，然而这位十九世纪 爱之甘醇 创作于１８３２年，这 出了十九世纪意大利歌剧作曲家多 最多产的歌剧作曲家，却是意大利 是作曲家一生创作中的黄金时期，此 尼采蒂的歌剧 爱之甘醇 ，这是这 歌剧艺术史上重要的阶段性人物， 时，多尼采蒂已经度过了早期创作中 部著名的意大利喜歌剧在中国的首 他与罗西尼、贝里尼一起被称为十九 的“肤浅”阶段，转而进入了艺术上 次演出，也是国家大剧院今年上演的 世纪“意大利歌剧三杰”，其创作不 真正的成熟期。这部歌剧虽是喜歌 第三部西洋歌剧。 仅在数量上丰富了意大利歌剧艺术 剧，但其中却有着哀愁、郁闷的情感 爱之甘醇 由国家大剧院出 宝库，且在质量上有着突出的创新 体验和矛盾交织的情节展示，是一 品和制作，新成立的国家大剧院管 性，其影响和意义相当深远。多尼采 部戏谑中带有着抒情，调侃中带有 弦乐团和合唱团演出，指挥是中国指 蒂一生共创作了六十五部歌剧，而 着欢乐的特殊作品。 挥家吕嘉，导演是弗朗哥・里帕・迪米 拉美莫尔的露琪娅》 爱之甘醇 （《爱之甘醇））是一部爱情题材 亚那，舞美设计是爱德华多・桑奇。 军中女郎 唐帕斯夸莱 《夏莫 的喜歌剧，它讲述的是一个热恋中 关于意大利作曲家多尼采蒂，中 尼之琳达 （（宠姬 等是其最著名的 的青年，企图靠江湖医生贩卖的“灵 国观众对他似乎没有像对威尔第、普 代表作。 药”来获取爱情，然而他却屡遭不 顺，经过一个个情感上的磨难，最后 的“干”和“薄”多少给人带来了一些 粗糙，铜木管都尚缺乏“收敛”性的 还是赤诚的衷心使他赢得了爱情。 歌剧的情节错综复杂，“张冠李戴” “疲惫”的感觉。男中音罗伯特・德 声音（指歌剧演奏），当然他们的技 坎迪亚和男低音阿方索・安东尼奥齐 术并不逊色，只是经验上的差距较 的人物设计和剧情发展，使人们在 都是很有特点的歌唱家，他们的声音 为明显。 期待、焦虑、讥讽和迷茫的心态中， 浑厚而富有穿透力，表演上幽默而 爱之甘醇 的演出成功，与指 感受到了皆大欢喜的喜剧效果。这 诙谐，喜剧色彩十分浓厚，特别是饰 挥吕嘉有着直接的关系，这位中国优 部歌剧的音乐很有特色，从头至尾 演杜卡尔马拉的安东尼奥齐，他的 沉浸在喜剧的欢乐气氛和抒情的韵 表演就如同穿针引线一样，将整个 味之中。与贝里尼的歌剧一样，多尼 戏一一穿缝起来，起到了很好的铺 采蒂的歌剧亦是美声唱法表现的极 垫、衔接与烘托作用。 致，他们都属于最“声乐化”的、典 爱之甘醇 除多首精彩的咏 型的意大利古典歌剧。因此在这部 叹调外，大量优美的重唱比比皆是， 歌剧中，所有的唱段，包括重唱、合 几位歌唱家在这方面表现出了过硬 唱在内，都是那样的好听和富有音 的功力，使这些优美的重唱在自然 乐性，至于咏叹调，除去众所周知的 的表演中得到了很好的呈现。 “偷洒一滴泪”外，更有阿迪娜、内 国家大剧院合唱团是由一批年 莫雷诺、杜卡尔马拉等人的多首唱段 轻人新组建的，他们的特点是声音 令人陶醉。 好，音色纯洁而漂亮，这一点男声更 国家大剧院版的（（爱之甘醇 为明显，而女声的音色则令有一番柔 给人们带来了甜美的听觉效果和清 美的味道。 爱之甘醇 从头至尾均 新的视觉效果，整部戏显得生动而 有大段的合唱，其难度相当可观，这 紧凑、丰富而热烈。饰演主要角色的 对于新组建的合唱团来说的确是个 几位演员给人们留下了不错的印象， 严峻的考验。然而这批年轻人却完 男高音弗朗切斯科・梅利声音和形 成得相当不错，无论是混声合唱、男 象都很适合于剧中人物，他是“小抒 声合唱还是女声合唱，都给人们带来 情”的嗓子，音色清澈柔美，音乐感 了耳目一新的感觉和印象，除开场时 觉细腻丰富，内莫雷诺这个憨直可 的众人合唱因经验不足而与乐队脱 爱的“痴情”青年，被他演得恰到好 节外，整部歌剧的合唱段落都可以 处，那段人期待的著名咏叹调“偷洒 用精彩一词来形容。 一滴泪”，他唱得人情人理，非常感 国家大剧院管弦乐团也是刚成 人（现场返场了一次），其中声音的 立的新乐团，但他们却显得很老到， 技巧发挥得很充分，渐强渐弱的气 并非毫无经验的盲目演奏，整体上 息控制做得非常完美，而干净、俊秀 感觉，乐团与声乐之间的配合做得 的音色很适合音乐的风格，只是由于 很协调，与唱相衬时则显得分寸得 激动而音准上略有偏差。女高音迪 当。这支新乐团的弦乐很有造诣，声 里拜尔显示出了全面的歌唱能力，在 音干净且延绵不断，音色亮丽而技巧 全剧的演唱中，她在抒情与花腔方 娴熟，演奏歌剧时还能掌握不温不 面均表现得令人满意，然而音色上 火的“度”，而管乐相比起来则略显 秀的歌剧指挥，—上手就能使演员、 合唱团和乐团合拢为一，演出中无论 各方面的主次先后，他都能使其发挥 出实际的作用和最佳的效果。具体 来说，他能使台上的每一个角色演员 舒舒服服地演唱，尽力发挥其声乐 技巧和音乐表现力，还能使手下的乐 团始终处于参与其中的有机状态， 其强弱、动静的对比都能与演员的 演唱相贴、相靠和相融。他还能使合 唱团最大限度地保持高度集中的注 意力，以便在戏中有机地穿插、配合 和表现。当晚我在剧场中感觉到，从 舞台上的各个角落到乐池中的各个 角落，所有的声音、动作和表演，都 牢牢掌握在吕嘉的手中，他站在指挥 台上，以一种稀有的磁力，将所有参 与歌剧演出的人吸引在一起，从而达 到了高度统一的艺术效果。 国家大剧院版的（（爱之甘醇 ， 还有着很多令人赏心悦目的亮点，导 演弗朗哥・里帕・迪米亚那以简洁流畅 的舞台调度和动静对比的手法，将人 物塑造和剧情发展融为一体，收到 了很好的艺术效果。其中阿迪娜、内 莫雷诺、贝尔科雷、杜卡尔马拉等人 物的出现，都有着不同的、清晰的、 符合人物性格的交代，而他们之问穿 插进行的各种性格表现、抒情陈述 和矛盾情节，亦都在一种自然的流露 中得到了展示，例如第一幕开始时， 阿迪娜边骑自行车边唱着登场，在期 待她的众人中来回穿梭，＿上场就给 人们以一种活泼性格的直接表露，而 杜卡尔马拉在他的酒作坊里做假药 生意，—下便向人们暗示出他的假药 原来只是一瓶瓶葡萄酒。第二幕中 内莫雷诺演唱“偷洒一滴泪”时，导 演将他安排在一片倾斜的绿草平台 上，象征着乡间空旷的原野，而内莫 雷诺坐躺在那里，仰望星空唱着那 支令人心酸的咏叹调，显现出一派忧 伤而怜悯的诗情画意。歌剧的舞美 设计是清新而质朴的，一辆堆积麦 子的屯粮车，象征着舞台即是一片宽 阔的打谷场，人们往来于此，全部戏 都在这里得到展开。而当台后的大门 打开时，灯光打在幕后的布景上，一 缕金灿灿的阳光照耀在田野之上，令 人感到非常舒畅和惬意，舞美设计 者利用透视原理，呈现出了真实的 前后立体画面。配合着戏剧情节的 发展，这样简洁的效果起到了恰如 其分的作用。再有一点就是杜卡尔 马拉的出场，这位江湖郎中的出现 别具一格，他是坐着热气球从天而 降的，这种设计，既反映出杜卡尔马 拉是外乡人的身份，又暗示出他的职 业的神秘和欺骗伎俩的玄乎，而从舞 台效果上看，更增添了＿一些上下的立 体效果。 国家大剧院版的 爱之甘醇 是一个很古典化，很传统化的版本， 无论是导演创作还是舞美设计，都 是以符合意大利传统喜歌剧的风格 为准则的。然而在某些方面，创作者 们也适时添加了与现代人审美相符 合的表演手段，如一些杂技、哑剧的 场面化表演。这些手段的介入达到 了丰富舞台效果，增加动感对比的目 的，但此种手段介入太多，有些则完 种类，使人们真正领略到了十九世纪 全没有实际意义，在不同程度上影 意大利经典喜歌剧的独特魅力，此 响了观众欣赏角色的演唱和表演。 外，它使人们听到了传统意大利美声 再有就是剧中的宣叙调未用古钢琴 艺术在歌剧中最完美的展示，继而 伴奏而采用了现代钢琴伴奏，也许是 对这种艺术有了更全面地认识，还 我们缺乏这种特性的乐器，但实际 有，它通过自身的风格与特点，使人 效果却显得有些不伦不类，尽管听 们得到了一次全面了解意大利歌剧 起来很好听。 发展史的机会。这无论从学术角度、 在２０１０年国家大剧院歌剧季 艺术角度还是欣赏角度来看，都是 的演出中， 爱之甘醇 是一部重头 一次具有非同寻常的意义和价值的 戏，它的首演有着几番特殊的意义。 实践。Ｈ 首先，它丰富了中国歌剧演出剧目的