造型的表现力教案

第一课 造型的表现力

一、教材分析：本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。 二、教学目标

知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。

三、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。 四、教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。 五、教学难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。 六、教学准备：多媒体及课件 七、教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 教学说明 引导阶段 播放一组图片 艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。 欣赏 创设情境，激发兴趣 发展阶段 一、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间 1、线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原始绘画，还是现代绘画；无论是东方艺术，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们就让我们一起来探讨一下这个问题。 2、出示一组作品，提出问题： 比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受 马蒂斯《女人像》 《李白行吟图》梁楷 吴道子 唐《 宋子天王图》 局部 《漓江》 欣赏 讨论、分析 长垂流畅、遒劲有力。 柔美。 疏密有致，装饰感。 欣赏 欣赏 以组为单位，进行讨论分析。 明确概念 开阔学生视野，打开思路。 理解不同线条给人以不同的感受。艺术家创造出各种各样的线条，来表达自己的感情，体现这些线条丰富的表现力。 运用比较《韩元仙仗图卷》中国画 局部 宋代 武宗元 何家英 工笔人物 《秋冥》现代 吴冠中 《春如线》 《菩萨立像》石雕 唐代 《宴罢》装饰画 古希腊 西班牙 毕尔巴鄂 古根海姆博物馆 总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。 2、明暗： （1）、出示作品《圣母玛利亚》素描 达芬奇 意大利 《女人像》线描 马蒂斯 法国 提问：两幅作品的表现方法各是什么各有什么特点 （2）、分组赏析以下五幅作品 《女 肖像》杨飞云 《 教皇英诺森十世》委拉斯凯支 《倒牛奶》维米尔 《 塔吉克少女》靳尚宜 《夜巡》伦勃朗 总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。 3、体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。 ※上海世博会沙特场馆（建筑） ※双环（雕塑） 4、空间 建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。 《阿尔让特伊的大道》 赏析一组雕塑、建筑作品 分析的方法了解明暗的特征及其在艺术创作中的作用。 感受体量产生的视觉效果和心理感受。 理解实体空间和虚拟空间。 作业练习 1，用线条来描绘你周边的喜爱的事物。 2，用线条来表现高兴、悲伤、平静、愤慨的感受，感受线的个性 小结拓展 总结本节课知识点，为下节课教学做好铺垫